Un franc succès pour cette exposition des photographies de Franck Simon, sur les deux jours du week-end de la Toussaint. Les photographies des chevaux de traits de Jérôme et Anne Vos dans l’église Notre-Dame de Gardes, d’une part, et de percherons dans le cadre d’un domaine viticole, d’autre part, ont attiré de très nombreux visiteurs. Monseigneur Gosselin, évêque d’Angoulême, a honoré de sa présence le vernissage de l’exposition.
Kiona, la plus vieille jument de Jérôme et Anne Vos, est morte quelques jours après l’exposition. Les visiteurs garderont d’elle le souvenir d’une vieille dame calme, curieuse et attachante.
Depuis trois étés, j’ai le plaisir de jouer et de mettre en scène des pièces de théâtre dans des villages et hameaux charentais. Les représentations sont données dans des jardins, des granges, des cours de ferme, autant d’espaces diversifiés aménagés pour l’occasion en salle de spectacle. Expérience théâtrale vécue chaque année par la troupe de comédiens comme une aventure amicale et réjouissante grâce à l’accueil chaleureux des organisateurs et aux retours enthousiastes du public.
Fidèle à mon goût très prononcé pour les comédies, je me suis orientée cette année vers l’auteur anglais le plus joué dans son pays après Shakespeare et anobli en 1997 par la reine Élisabeth II d’Angleterre « pour services rendus au théâtre » : Alan AYCKBOURN.
PANTOUFLE (titre original RELATIVELY SPEAKING) écrite en 1965, est une comédie vaudevillesque, subtile et empreinte de cette touche d’humour anglais inimitable, so british !
Dans le dictionnaire, les définitions du mot pantoufle semblent contredire quelque peu le propos de la pièce …
le mot pantoufle, au 19ème siècle, employé péjorativement, est associé aux bourgeois casaniers ou tranquilles
les pantoufles en Occident sont associées au confort de la maison et incarnent dans le monde paysan la récompense à une dure journée de labeur: le confort des pieds au chaud devant la cheminée
Les quatre personnages sont-ils réellement aussi pantouflards que le suggère le titre de la pièce car … Grégoire veut épouser Julie qui est la maîtresse de Philippe qui est marié à Sheila qui croit que Grégoire est un ami de … , etc … Quiproquos en cascade, mensonges éhontés et assumés, rebondissements sans fin, autant d’ingrédients qui confèrent à cette comédie contemporaine des allures de farce classique.
PANTOUFLE , un clin d’oeil amusé à la légendaire charentaise et dont le titre original RELATIVELY SPEAKING parlera certainement au cœur des nombreux anglais résidant en Charente
Spectacle en français … non surtitré en anglais !
Amicalement vôtre,
Laurence Macaire
Une histoire de famille peu banale
Grégoire souhaite épouser Julie qui a un amant Philippe qui est marié avec Sheila…
Pour répondre à la demande en mariage de Grégoire, Julie décide de rompre avec Philippe et part chez lui à la campagne pour lui annoncer la nouvelle. Pour ne pas éveiller de soupçon, Julie fait croire à Grégoire qu’elle va chez ses parents.
S’ensuivent une cascade de quiproquos et d’irrésistibles malentendus qui font de cette comédie un classique du genre grâce au texte brillant et à la fantaisie légendaire de Sir Alan Ayckbourn .
L’association a eu le plaisir d’accueillir la famille MEGE dans une nouvelle formation. Les flûtistes père et fille, Christophe et Mona, se sont en effet adjoint la contribution de Kim GOYEAU, bassoniste. En dépit de son très jeune âge, Kim a délivré une prestation remarquable en compagnie de ses ainés. La nouvelle formation est certainement promise à un bel avenir.
L’association a confié les clés du monument à Artno, pour une exposition du 4 au 11 août 2024. Qu’il suspende ses créations au gré du vent du parvis, ou bien épouse les colonnes de la nef, ses créations ont interrogé les lieux et leurs visiteurs.
Né en avril 1972, Artno vit et travaille en Nouvelle Aquitaine. Diplômé de l’école Toulouse Lautrec de Bordeaux en tant que dessinateur en publicité (1992), il devient graphiste puis directeur artistique et poursuit son exploration typographique qui le mène vers la création artistique en tant qu’artiste peintre.
Artno pose le pinceau sur le tissu pour laisser parler son énergie, tel un exutoire grâce au mouvement d’un geste spontané.
Le gestuel, avec douceur ou avec force, devient alors l’expression d’un moment présent. Pour laisser l’entière place à l’esprit, Artno traduit son imaginaire par l’abstraction. Il ne peut y avoir d’image figurative, car son langage est signe et trace.
Pour créer une abstraction, l’artiste joue sur l’équilibre des traits, des espaces vides et de la transparence des traces.
Posés au sol, ses grands tissus lui permettent de donner toute l’amplitude nécessaire à son corps pour obtenir le gestuel. Il peut ainsi frapper ou glisser les poils de ses pinceaux plus ou moins chargés en peinture, sur ses tissus au rythme de la musique rock présente dans ses créations.
Artno s’exprime principalement avec le noir, qui lui permet de révéler toute la force de son énergie. Il y aime ses dualités, entre lumière et pénombre, autorité et rébellion.
Qu’elle soit sombre ou lumineuse, Artno communique son histoire à chacune de ses œuvres.
Mona à la flûte et au piccolo et Christophe à la flûte et à la flûte alto.
Les musiciens vous proposent un voyage musical à travers les siècles, de Bachn Vivaldi, en passant par des airs d’opéras de Mozart, Bizet, Verdi…
Christophe Mège premier prix de conservatoire de Toulouse en 1975 et de Genève en 1979. Il a été professeur au conservatoire de Compiègne durant 37 ans.
Mona Mège a obtenu son DEM de flûte avec la mention très bien et les félicitations du jury, et son DEM de musique de chambre avec la mention bien au conservatoire de St Maur des Fossés.
Par ailleurs, elle a réussi le concours d’entrée en cycle préparatoire à l’enseignement supérieur au conservatoire régional de Rueil Malmaison.
Voyage musical du baroque à nos jours
INTRADA Georg Freidrich HAENDEL (1685-1759) Allegro
Concerto en do Majeur RV 533 pour 2 flutes Antonio VIVALDI (1678-1741) – Allegro Molto
Concerto pour piccolo RV 443 Antonio VIVALDI – Largo
Sonate en re Majeur opus 2 Georg Philipp TELEMANN (1681-1767) Dolce Moderato – Allegro
ARIA extrait de la suite n°3 en re Jean-Sébastien BACH (1685-1750) – Largo
Sonate en la mineur Jean-Sébastien BACH (1685-1750) Bourrée Anglaise (flûte seule Mona MEGE)
Deuxième partie
SYRINX – Claude DEBUSSY (1862-1918) (flûte seule Christophe MEGE)
OBLIVION – LIBERTANGO Astor PIAZZOLLA (1921-1992)
La ci darem la mano, extrait de « Don Giobanni » Wolfgang Amadeus MOZART (1756-1791) Air de Papageno, extraits de « La Flûte enchantée » Reine de la nuit
Marche Triomphale, extrait de « Aida » Giuseppe VERDI (1813-1901) Caro nome che ii mio, extrait de « Rigoletto » Brindisi, extrait de « La Traviata »
Habanera et Chant du toréador de « Carmen » Georges BIZET (1838-1875)